Over

Biografie

Jelle van de Ridder (Brummen, 1995) is een Nederlandse kunstenaar die zich voornamelijk toelegt op het schilderen van portretten in olieverf en het maken van inkttekeningen. Ondanks dat hij niet is opgeleid aan een klassieke academie, schildert hij voornamelijk naar de traditie van de Oude Meesters.

Van de Ridder groeide op in Brummen en verhuisde in dit dorp op zijn twaalfde naar het uiterwaardengebied van de IJssel. Hier kwam hij voor het eerst in aanraking met het schilderen. Kort na het maken van zijn eerste portret verkocht hij zijn eerste werk en sindsdien is hij zijn schilder- en tekenkunst verder gaan ontwikkelen.

In 2019 rondde hij zijn studie Maritieme Techniek in Rotterdam af. Tegenwoordig werkt hij als Research and Development engineer in de maritieme industrie. Na zijn werk pakt hij zijn materialen op en begint te werken op canvas of papier.

Na de zomer van 2020 kwamen zijn ambities in de kunst in een stroomversnelling met zijn deelname aan een expositie door Stichting Nederlandse Portretprijs. Van de Ridder is zich daarna met nog meer toewijding op het schilderen en tekenen gaan storten. Hij werkt tegenwoordig in zijn atelier in Rotterdam. Alhoewel Van de Ridder zich meer beschouwt als een ambachtsman dan een kunstenaar, gebruikt hij zijn tekeningen om de meer autonome kunst te ontdekken.

Opleidingen

2013-2018 Maritieme Techniek, Hogeschool Rotterdam

Exposities

2020 Nederlandse Portretprijs – ‘Weekend van het Portret’ expositie

2020 Art route Brummen

2013 Online Expositie HP/De Tijd

Artist Statement

De ingenieur in mij is altijd geïnteresseerd geweest in hoe de natuur zich gedraagd en zich aan ons toont. Ik ben er van overtuigd dat alhoewel we intelligente interpretaties doen over haar gedragingen, haar echte complexiteit altijd buiten het bereik van ons besef zal zijn. Ik kan als kunstenaar dan ook niets meer doen dan door te gaan met het creëren om zo af en toe wat van haar openbaringen mee te krijgen.

Alhoewel ik niet aan een aan een klassieke academie heb gestudeerd, studeer ik voornamelijk de klassieke traditie. Dit doe ik door intensief de Oude Meesters te analyseren en mezelf toe te leggen op het ambachtelijke gedeelte van de kunst. In mijn portretten jaag ik een eerlijke weergave van de persoon weer. Voor idealisering is hier geen plek. Ik probeer de ziel vast te leggen, in plaats van het ego. Door contrasterend kleurgebruik, vormen en richtingen in mijn penseelvoering probeer ik het leven weer te geven. Met dikke toetsen volg ik complexe spieren in iemands gezicht en met ritmische arcering breng ik leven in aanvankelijk levenloze oppervlaktes.